Группа «Ойме»: голос мордовской души на стыке традиций и электроники

«Ойме» — в переводе с эрзянского означает «душа» . Это название как нельзя лучше отражает суть коллектива, который вот уже полтора десятилетия сохраняет и переосмысляет музыкальное наследие финно-угорских народов России. Группа работает на стыке аутентичного многоголосия и современных электронных ритмов, создавая уникальное звучание, узнаваемое далеко за пределами Мордовии.

История создания: от столичных экспериментов к корням

Идея создания группы родилась в 2009 году у композитора Владимира Осинского и певицы Ежевики (Спиркиной) . Ежевика, выросшая в Мордовии, с детства впитывала народные традиции, регулярно навещая бабушек и дедушек в деревне . Переехав в Москву, она сначала пробовала себя в джазе и эстраде, но быстро разочаровалась в «попсе». Знакомство на студии Владимира Осинского с известными этномузыкантами определило её дальнейший путь. Она поступила на кафедру музыки финно-угорских народов в Консерваторию имени Глазунова и с головой ушла в изучение родной традиции.

Официальным днём рождения «Ойме» участники считают июнь 2011 года, когда коллектив впервые выступил на фестивале «Дикая мята» . С тех пор группа прошла путь от открытия новой сцены до международного признания.

Музыкальный стиль: многоголосие, электроника и живые инструменты

В основе музыки «Ойме» лежит редкое аутентичное мордовское многоголосие. Как объясняет руководитель группы Ежевика, традиция эрзян и мокшан многоголосна: песня поётся так же, как человек говорит, на так называемом «толстом смыкании голосовых складок» .

Репертуар группы составляют народные песни и плачи на эрзянском, мокшанском и шокшанском языках . Эти древние напевы органично переплетаются с современным прогрессивным звучанием. Электронные биты и обработки не заглушают традиционную основу, а, по словам критиков, «обволакивают мордовский фольклор тонко, прозрачно словно туман, который как выдох земли на рассвете покрывает поля».

Специфика стиля world music (folk electronic) «Ойме» заключена в использовании компьютерных технологий, традиционных мордовских музыкальных инструментов, а также различных перкуссий народов мира . Группа также применяет сэмплирование: записывает народные инструменты, обрабатывает их и использует в аранжировках, создавая уникальную звуко-тембральную картину.

Международное признание: от Deep Forest до Unsigned Only

«Ойме» стала первой российской группой, принявшей участие в записи совместных треков с легендарными обладателями «Грэмми» Deep Forest . В мае 2016 года коллектив участвовал в российском и белорусском турах Deep Forest, а на альбоме «Evo Devo» вышли две совместные композиции: «Oyme’s Song» и «Simply Done».

В 2017 году клип группы на песню «Vaya» был признан Союзом независимых критиков и журналистов лучшим музыкальным видео в России . На фестивале КлипFEST 2017 работа получила победу в номинациях «Лучшее художественное решение» и «Лучшая женская роль».

Международное признание не заставило себя ждать. В 2018 году группа представила Россию на всемирно известном фестивале Rainforest World Music Festival в Малайзии . В 2019 году «Ойме» выступила в Финляндии на крупнейшей международной ярмарке этнической музыки WOMEX.

В 2019 году коллектив занял 1-е место в номинации World Music на международном музыкальном соревновании Unsigned Only . В том же году группа стала специальным гостем на юбилейном Конгрессе FUEN в Словакии, где исполнила треки на семи языках, включая аварский, русский и эрзянский.

В 2020 году совместная композиция молдавского музыканта Serge Bulat и «Ойме» «Yehy Vaya» стала номинантом американской премии IMA (Independent Music Awards) в категории Dance/Electronica.

Новый альбом «Mastorava vol. 1» (2025)

В 2025 году группа выпустила новый альбом «Mastorava vol. 1» на виниле . Название составлено из двух слов: mastor — земля, ava — мать-женщина, и объединяет Землю как таковую и её воплощение в Богине-матери, покровительнице, дающей плодородие и обеспечивающей мир.

В концепцию альбома заложена идея четырёх сторон света, четырёх стихий, четырёх времён года и четырёх богинь эрзянской и мокшанской мифологии: Толава (богиня огня), Вармава (богиня ветра), Ведява (богиня воды), Норовава (богиня урожая) . В альбом также вошёл совместный трек с Deep Forest — «Oyme’s Song».

Костюмы: реконструкция и достоверность

Для «Ойме» визуальная составляющая имеет не меньшее значение, чем музыка. Участницы группы выходят на сцену только в аутентичных костюмах и репликах. Ксения Зобанова, одна из вокалисток, занимается реконструкцией народной одежды, собирая образы по деталям из экспедиций.

Особая гордость коллектива — костюм терюханки (одной из этнографических групп мордвы), впервые за 100 лет увидевший свет . Группа мечтает о создании современной коллекции мордовской одежды, которую можно будет носить каждый день.

Живая традиция

Как говорит Ежевика, фольклор не живёт в жёстких рамках, не стоит на месте, он — живой организм. На протяжении поколений песни менялись, адаптировались, и сегодняшняя задача — не законсервировать традицию, а вдохнуть в неё новую жизнь, сохранив и передав её суть.

Группа проводит собственные этнографические экспедиции, занимается реконструкцией древних обрядов и ритуалов, национальных праздников, многие из которых затем адаптирует для сцены и интерактива со зрителями . В планах коллектива — большая экспедиция для сбора фольклора и разработка шоу по мотивам эрзянской и мокшанской мифологии.

Заключение

За полтора десятилетия существования «Ойме» прошла путь от экспериментального проекта до одного из самых известных российских этно-коллективов на международной сцене. Группа продолжает развиваться, оставаясь верной своему главному принципу: сохранять и передавать, делясь культурой своего народа с миром. И сегодня, в Год единства народов России, голос мордовской души звучит как никогда актуально.