От личных песен до рэпа: как звучат мансийские ритуальные мелодии сегодня

В мансийской культуре песня никогда не была просто развлечением. У каждого человека была своя личная песня – «эрыг», в которой он рассказывал о своей судьбе, роде, радостях и горестях. Эти песни создавались во время сильных переживаний, их не пели просто так, а исполняли в особых случаях, передавая из поколения в поколение. Сегодня традиция почти прервалась, но мансийская музыка обретает новую жизнь – в рэпе, рок-балладах, этно-фестивалях и инклюзивных театральных постановках. ЭТНОИНФО рассказывает, как древние ритуальные мелодии вплетаются в современную культуру.

Что такое мансийские песни: традиция, которой больше тысячи лет

Мансийская песенная традиция насчитывает тысячелетия. Её жанровая система богата и разветвлена: это и песни медвежьего праздника (священные, призывные, песни-представления, песни-истории богов), и шаманские песни, и поющиеся сказки. Исследователи выделяют также трудовые песни (охотничьи, рыбацкие, оленеводческие), календарные, семейно-бытовые, колыбельные, лирические и героические песни-сказания.

Личные песни (эрыг) занимают в этой системе особое место. У каждого взрослого манси была своя «песня судьбы» – индивидуальная история, рассказ о семье, детях, родных местах, важных событиях, о природе и погоде . Человек создавал такую песню в моменты радости или горя: созерцая природу, погружаясь в себя, давая волю чувствам. Он пел свои или чужие песни и складывал новые.

Почти каждая родственная группа имела свою родовую песню с определённым набором параллелизмов и мотивов. Исследовательница мансийской культуры Раиса Бардина, изучившая более 18 личных песен, записанных в 1989–2000-х годах, подтвердила выводы венгерского фольклориста Евы Шмидт о том, что «почти каждая фамилия и родственная группа хантов и манси имела свою родовую песню с определенным набором параллелизмов и мотивов».

Песни как живая история

Личные песни – не просто фольклор, а важный исторический источник. В Обско-угорском институте прикладных исследований и разработок хранится более 4500 текстов и аудиозаписей на хантыйском, мансийском и ненецком языках. Эти записи помогают восстанавливать биографии людей и историю родов.

Один из ярких примеров – обращение представительницы родовой общины «Самутнёл» из Белоярского, которая искала информацию о своей матери К.Д. Юрьевой. В коллекции института нашлись видеозаписи и аудиозаписи её личных песен – так в родовой архив вернулось творческое наследие члена семьи.

Раиса Бардина, записывавшая песни в 1989–1995 годах, работала с последними хранительницами традиции – женщинами пенсионного возраста, которые уже ушли из жизни. В её книгу «Песни обских манси второй половины ХХ века» вошли 18 композиций, записанных от Ольги Тихоновой, Валентины Новьюховой, Марии Гришкиной, Надежды Тынзяновой и других .

«К сожалению, вместе со старшим поколением уходит уникальная традиция создания личных песен. В своей книге я стремилась зафиксировать эту традицию, показать, какие песни создавались», – говорит Бардина .

Современные голоса: этно-группа «Хайтнут эрыг»

В конце лета 2022 года в Ханты-Мансийске организовался новый самобытный музыкальный коллектив – этно-группа «Хайтнут эрыг» (с мансийского – «Песня волка») . В состав вошли известные в регионе музыканты, которые выступают в разных направлениях – от национальной музыки до хип-хопа и рока.

Группа стала настоящим открытием форума уральской молодежи «УТРО», где представила несколько композиций на языках коренных малочисленных народов Севера в современной аранжировке. Успех объясняли необычной трактовкой национальных композиций, ярким антуражем и энергией, а главное – смешением стилей: традиционные инструменты соединились с популярными у молодежи клубными и поп-направлениями.

Проект группы получил название «Этно-музыка в плей-листе молодежи». Его авторы ставили перед собой амбициозную цель: создать первый в истории коренных малочисленных народов Севера студийный альбом, в который войдут композиции на стихи известных национальных поэтов и молодых авторов из городов Югры. Альбом задумывался как полностью адаптированный под современные тренды популярной и этнической музыки, с отражением разных стилей – этника, фольклор, рок, рэп, ска, фанк, R&B.

Проект был направлен на молодёжь, которая сегодня «живёт» в интернете – в соцсетях и на видеохостингах. Главная цель – чтобы треки были в плей-листе у молодого поколения и прослушивались с регулярной периодичностью. Также планировались серия мастер-классов для детей и подростков по игре на национальных инструментах, запись роликов и вовлечение участников в творческий процесс.

«Бобоши»: уральские рокеры в поисках мансийских мотивов

Мастера уральского рока из музыкальной артели «Бобоши» (старинное сибирско-уральское слово, которым называли скоморохов) несколько лет собирают песни из разных уголков России и наделяют их новым звучанием. В их репертуаре – народные хиты прошлых столетий, которые чудом избежали забвения.

Настоящую жемчужину культуры уральских манси музыканты отыскали в далёком селе на севере Свердловской области – песню о кукушке, которая прилетает по весне с хорошими вестями. За старинным мотивом члены экспедиции ездили на снегоходах — иначе в мансийский посёлок Ушму зимой не попасть.

Владимир Назимов, барабанщик «Бобошей», отмечает особенность мансийской музыки: «Вся народная музыка плюс-минус похожа. Просто есть свои оттенки. И в частности то, что мы делаем какие-то мансийские народные произведения. Я бы сказал, им слышно тюркское горловое произношение. Нагайбакское ближе к казачьему пению. Манси отдельно стоит в этом смысле».

В альбоме уральских «Бобошей» – 17 композиций шести народностей. В планах группы – снять фильм, куда войдут все собранные и аранжированные песни, чтобы время точно не стёрло их из народной памяти.

Фольклорные ансамбли: живые голоса традиции

С 1998 года в Берёзовском районе ХМАО-Югры (посёлок Хулимсунт) работает фольклорный ансамбль «Алпыл этвит» («Утренняя роса»). В его репертуаре – песенное и танцевальное творчество манси, сцены из медвежьих игрищ . Это живая традиция, которая продолжается и сегодня.

В 2022 году Обско-угорский институт выпустил сборник «Песни жителей деревни Хулимсунт» – результат работы по сохранению мансийских личных песен. Научные издания института включают также «Медвежьи эпические песни манси» (2012) и хрестоматию «Песни и сценки медвежьего праздника манси» (2017).

Раиса Бардина, чья книга вышла дополнительным тиражом в 2025 году, не просто записала песни, но и выложила их со слайд-фильмами на YouTube, а позже – на Rutube. «Думаю, что, если кто-то из наших певцов захочет использовать эти песни в своей концертной деятельности, он сможет услышать их вживую и уже, исходя из этих данных, построить своё исполнение», – говорит исследовательница .

Мансийская мифология на театральной сцене

В октябре 2025 года в Театре музыки, драмы и комедии состоялась премьера уникального инклюзивного спектакля «Песня леса» по мотивам мифологии манси. Постановка была создана в тандеме профессиональных артистов и участников театральной студии НКО «Благое дело» к 20-летнему юбилею организации.

Сюжет спектакля – путешествие по загадочному лесу в поисках заветного артефакта – лебединой арфы, которая поможет излечить богиню леса Миснэ и рассеять зло и тьму, нависшую над обитателями мифической долины . Роли выстраивались парами – нейроотличный и нейротипичный актёры работали вместе, «происходила удивительная трансляция опыта, эмоций, впечатлений, энергетики».

Режиссёр спектакля Анна Маленко отметила: «Мы специально выстраивали роли таким образом, чтобы у нас складывались пары – нейроотличный и нейротипичный актёры. Таким образом, происходила удивительная трансляция опыта, эмоций, впечатлений, энергетики, и это всё зрители смогли сегодня в спектакле увидеть».

Для Театра музыки, драмы и комедии этот проект стал возможностью показать эксклюзивную постановку, которая стирает границы между профессиональным искусством и творчеством особых артистов. Директор театра Андрей Костюшкин подчеркнул: «Для нас это очень важный опыт и социальная миссия театра по раскрытию и вовлечению в театральное искусство максимального числа зрителей и артистов, вне зависимости от ограничений здоровья».

Что остаётся за кадром: уходящие хранительницы и неслышный язык

Несмотря на все усилия, ситуация остаётся тревожной. По неофициальным данным, родным языком сегодня владеют меньше половины представителей коренных малочисленных народов ХМАО-Югры, и эта цифра продолжает падать. Те, кто помнит личные песни и умеет их исполнять, уходят. Молодёжь языка не знает.

Тем не менее, в регионе появляются новые проекты. Этно-группа «Хайтнут эрыг» продолжает выступать, а «Бобоши» записывают новые композиции. Спектакль «Песня леса» – лишь один из примеров того, как древняя мифология обретает новую жизнь на сцене. В интернете можно найти аудиозаписи личных песен из коллекции Обско-угорского института, а на YouTube и Rutube — слайд-фильмы Раисы Бардиной.

Как сказала одна из хранительниц мансийской культуры, Надежда Тынзянова, чьи песни вошли в книгу Бардиной: «Песня – это хороших друг, с песней не заметишь как прошел день, с песней далекий путь кажется коротким, с песней работа кажется легкой, хмурый день кажется ясным».

Сегодня мансийские ритуальные мелодии звучат иначе, чем сто лет назад. Но они звучат – в рэпе и рок-балладах, в этно-фестивалях и музейных архивах, в голосах энтузиастов и исследователей. И пока есть те, кто помнит, и те, кто переводит эту память на язык современной культуры, традиция продолжается.